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Les tendances graphisme de 2024 : ce qui fait vibrer le design cette année

Les tendances graphisme de 2024 : ce qui fait vibrer le design cette année

Le monde du graphisme est un terrain de jeu en constante évolution, et 2024 n’échappe pas à la règle. Les créatifs s’inspirent de l’air du temps tout en puisant dans des influences inattendues pour façonner les visuels de demain. Alors, quelles sont les tendances qui dominent cette année ?

Packaging Estudio Albino
Pink Tiger - Estudio Albino / Behance

1. La typographie expressive : enfin du caractère !

Fini le minimalisme pur et froid qui a dominé les dernières années. En 2024, la typographie retrouve toute son audace. Les designers n’hésitent plus à jouer avec les formes, les tailles, les épaisseurs et les couleurs pour créer des compositions qui attirent l’œil et transmettent des émotions.

Les polices « sans âme » laissent place à des typos plus organiques, voire dessinées à la main. Elles racontent une histoire, apportent une touche humaine et soulignent l’identité d’une marque ou d’un projet. Le tout avec une grande liberté créative : la typo devient un élément graphique à part entière, qui casse les codes traditionnels. Si vous êtes amateur de belles lettres, c’est le moment de vous faire plaisir !

2. Le retour du vintage et des palettes nostalgiques

Logo Chill-out Café
Chill-out Café - Sofiia Oswald / Behance

Les tendances rétro continuent de faire des vagues en 2024, avec une palette de couleurs résolument nostalgique. On fait un bond dans le passé avec des tons qui rappellent les années 90 et 2000 : pastels doux, néons saturés, et textures granuleuses inspirées des vieilles impressions ou des premières interfaces web. C’est un hommage visuel à une époque où tout semblait un peu plus tactile, plus brut.

Les graphistes s’amusent à mélanger cette esthétique rétro avec des éléments contemporains pour un résultat hybride, entre le passé et le présent. L’idée ? Créer des designs qui évoquent des souvenirs tout en restant ancrés dans l’air du temps.

Ce qui est particulièrement intéressant, c’est la façon dont ces palettes rétro s’accompagnent d’éléments contemporains pour un résultat hybride. Un bon exemple est la manière dont des teintes vibrantes comme le Pantone Viva Magenta 18-1750, évoquée dans un précédent article, s’intègrent parfaitement dans cette mouvance. Bien que Viva Magenta soit une couleur audacieuse et moderne, elle trouve sa place aux côtés des pastels et des néons rétro, créant un pont entre passé et présent. Les graphistes s’amusent à fusionner ces influences pour provoquer à la fois nostalgie et fraîcheur visuelle. L’idée ? Créer des designs qui rappellent des souvenirs tout en restant résolument dans l’air du temps.

3. Minimalisme maximaliste : l’art du contraste

Le minimalisme est toujours là, mais il se réinvente. En 2024, le minimalisme maximaliste s’impose. Paradoxal, non ? L’idée est de combiner des compositions épurées, mais avec des éléments imposants et accrocheurs. On mise sur des contrastes forts, que ce soit dans les couleurs, les formes ou les textures.

Un arrière-plan neutre peut, par exemple, être agrémenté d’une typographie géante et colorée, ou d’un visuel qui capte toute l’attention. Cette approche permet de simplifier le message tout en lui donnant une puissance visuelle indéniable. Moins, c’est plus… mais avec du punch !

4. L’illustration à la main : le retour de l’artisanat

Avec la montée en puissance du numérique, on aurait pu croire que l’illustration à la main disparaîtrait. Mais en 2024, c’est tout le contraire ! Les visuels dessinés à la main font un grand retour, apportant une touche d’authenticité et d’émotion aux créations. Que ce soit dans le branding, les affiches ou même les interfaces web, les illustrations apportent un côté unique et personnalisé.

Les marques veulent plus de chaleur, de proximité, et l’illustration à la main est une manière de se distinguer dans un océan de pixels. D’ailleurs, cette tendance se marie souvent avec des approches plus éco-responsables, renforçant l’idée de revenir à l’essentiel, au fait-main, à l’authenticité.

5. Le design éco-responsable : esthétique et éthique

La conscience écologique est au cœur des préoccupations des créatifs en 2024. Le design graphique n’échappe pas à cette tendance vers la durabilité. Le choix des matériaux pour les impressions, l’optimisation des visuels pour limiter l’empreinte numérique, ou encore la réduction des supports physiques superflus sont autant d’enjeux pour les graphistes d’aujourd’hui.

L’approche visuelle suit cette démarche : des designs simples, qui privilégient l’essentiel, avec des palettes de couleurs inspirées de la nature (tons terreux, verts apaisants, bleus océaniques). C’est aussi l’occasion pour les marques de véhiculer des valeurs éthiques et responsables, tout en proposant des visuels épurés et impactants.

6. L'art du collage : mélange d'influences

Le collage fait un retour en force cette année. Il s’agit de juxtaposer différentes images, textures et typographies pour créer des compositions décalées et dynamiques. Ce style permet de jouer avec les contrastes, les époques et les références culturelles, donnant vie à des créations visuelles riches et captivantes.

Le collage, c’est l’art de l’imperfection : il donne une sensation de spontanéité, tout en offrant une liberté totale de composition. Les graphistes s’en servent pour casser les codes, brouiller les frontières entre les styles et offrir des visuels à la fois complexes et ludiques. Bref, c’est le chaos organisé à son meilleur !

7. Le mouvement « raw » : quand l’imperfection est une force

En 2024, on assume les imperfections. Fini les visuels trop lisses, trop parfaits. Place à la tendance « raw », qui célèbre l’authenticité brute. Les textures rugueuses, les bords non finis, les effets de grain et d’usure sont volontairement mis en avant pour donner un côté plus réaliste, plus humain.

Ce style est un pied de nez aux visuels trop formatés qui dominent les réseaux sociaux. Il reflète un besoin de retour à des créations plus spontanées, moins sophistiquées, mais qui capturent une émotion vraie. C’est aussi une manière de reconnecter le design à son côté manuel, presque artisanal.

Le collage, c’est l’art de l’imperfection : il donne une sensation de spontanéité, tout en offrant une liberté totale de composition. Les graphistes s’en servent pour casser les codes, brouiller les frontières entre les styles et offrir des visuels à la fois complexes et ludiques. Bref, c’est le chaos organisé à son meilleur !

Conclusion : un graphisme toujours en mouvement

2024 est une année pleine de surprises pour le design graphique, entre un retour aux sources et des explorations créatives audacieuses. Si certaines tendances jouent sur la nostalgie, d’autres réinventent les codes avec des compositions puissantes et expressives. Et au cœur de tout cela, l’envie de redonner au design sa fonction première : communiquer, captiver, et créer du lien. Que vous soyez créateur ou simple amateur de belles images, cette année promet d’être une source inépuisable d’inspiration !

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